读创/深圳商报首席记者魏沛娜
绘画与音乐虽同属艺术范畴，在表现形式上却有着根本的不同。绘画，是以静止的画面，呈现具象的图画；而音乐，则是以流动的乐响，表现抽象的声音。然而，绘画与音乐这两种看似性质不同的艺术，却又有着千丝万缕的联系。
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《画布上的声音：世界名画与名曲》这本书源自古典音乐评论家陈立在国家大剧院所作的“走进唱片里的世界”系列讲座。书中以诗意的语言娓娓道来，为读者讲述了画布上的“声音”——世界名画与名曲的故事。每讲从一幅或一组世界名画入手，深入解读画作产生的时代背景、背后的动人故事及艺术品赏细节，然后引出与画作相关的著名音乐家和音乐作品，带领读者走进音乐与绘画奇妙的对话和探索之域。
▲《画布上的声音：世界名画与名曲》
陈立 著
北京大学出版社
2023年1月
据了解，本书作者陈立出身音乐世家，自幼受音乐熏陶，具有深厚的音乐底蕴，对西方古典音乐有广泛而深入的研究。他曾在人民音乐出版社工作三十年，并担任多家专业音乐杂志的主编、编委及国内十几家主流媒体的古典音乐评论主笔，致力于古典音乐文化传播。
国家大剧院院长王宁在为本书撰写的序言中评价道，《画布上的声音：世界名画与名曲》一书角度新颖，大胆打破了音乐和美术两个艺术领域的界限，实现音画相互融合，让读者更加理解绘画是凝固的旋律、音乐是流动的画面这一深刻内涵。“在这本书里，陈立先生也通过灵巧的构思，为我们揭开绘画与音乐无尽的关联，发掘出伟大艺术家所相通的丰富而深邃的生命意识。这种独出心裁的探索是一种新的阐释绘画和音乐的方式，以史为脉，勾勒瑰丽的音乐史诗，以画为实，具象音乐的复杂肌理，从世界名画到世界名曲，引领读者从多角度、跨领域欣赏艺术，探索绘画和音乐共同的精神内涵。”
王宁认为，如果仅仅着眼于绘画和音乐细节品赏本身，很多深厚的历史信息和细节将被遮蔽。而这部书恰在绘画和音乐中宕开一片天地，将艺术作品置于宏阔的时代背景和社会背景中，提炼出细腻而真切的时代“声音”，描绘出丰富而真实的历史“肖像”，为读者呈现画作和音乐背后的故事，以及绘画与音乐同文学、历史、神话、人性等之间的关联。可谓内容丰富多姿，视野开阔宏远。
尤要一提的是，“这部书的编排和装帧也如同一件精美的艺术品”。据介绍，书中配有数百幅精心搜集的传世画作，并以二维码附上经典音乐片段，图文并茂，音画交融，让读者可以感受“乐中有画，画中有乐”。
审读：孙世建
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